Die ausgewählten Beiträge im heutigen Design-Ticker zeigen unterschiedliche Antworten auf die Frage, was Gestaltung heute leisten kann. Ma Yansong fordert angesichts der Möglichkeiten künstlicher Intelligenz mehr Eigenständigkeit und emotionale Qualität in der Architektur. Kengo Kumas Badehaus macht öffentliche Infrastruktur zum architektonischen Erlebnis, während die Orgatec-Auswahl neue Formen der Begegnung am Arbeitsplatz untersucht. Bei Jiun Ho werden Reiseerfahrungen und Handwerk zu individuellen Designobjekten. Die Hearth Lamp setzt auf eine vertraute Formensprache, der PP-2 hingegen auf technische Innovation – und erweitert das Musikhören mit einem ungewöhnlichen Raumkonzept.
Domus – Ma Yansong: Architektur muss Veränderung ermöglichen
Künstliche Intelligenz verändert auch die Architektur. Wenn Entwurfswerkzeuge und technisches Wissen zunehmend für alle zugänglich werden, stellt sich für den Architekten Ma Yansong eine grundlegende Frage: Was unterscheidet künftig die Arbeit eines Architekten von automatisch generierten Lösungen? In seinem Editorial für die November-Ausgabe von Domus warnt der Gründer von MAD Architects vor einer Welt standardisierter Entwürfe. Effizienz und Präzision seien nicht mit Kreativität gleichzusetzen. Gerade deshalb würden künftig jene Qualitäten wichtiger, die sich nicht berechnen lassen: Erinnerung, Natur, Zufall, Freiheit und emotionale Beziehungen. Architektur müsse mehr sein als Problemlösung – sie solle neue Lebensformen denkbar machen. (Quelle: Domus, https://www.domusweb.it/en/speciali/guest-editor/ma-yansong/2026/11/07/ma-yansong-november-editorial-architecture-changing.html)
Dezeen – Kengo Kumas Backstein-Badehaus für Kopenhagen
Auf der Kopenhagener Hafeninsel Papirøen nähert sich das Kai Water Culture House seiner Fertigstellung. Der Entwurf von Kengo Kuma and Associates gemeinsam mit dänischen Architekturbüros umfasst fünf unterschiedlich hohe, pyramidenförmige Baukörper, die auf einem verglasten Sockel zu schweben scheinen. Rund 300.000 handgefertigte Ziegel bilden die gestaffelten Fassaden. Mehr als 400 unterschiedlich große Öffnungen lassen Tageslicht in die Innenräume. Das öffentliche Bad vereint zehn Becken, Saunen, Wellnessbereiche und kulturelle Nutzungen. Die Eröffnung ist für den 5. Dezember 2026 geplant. Das Projekt ist Teil der Umgestaltung des früheren Hafenareals zu einem öffentlichen Kultur- und Freizeitquartier. (Quelle: Dezeen, https://www.dezeen.com/2026/11/07/kengo-kuma-pyramidal-brick-bathhouse-copenhagen/)
Frame – Orgatec zeigt neue Ideen für verbindende Arbeitswelten
Die Orgatec in Köln widmete sich 2026 der Frage, wie Arbeitsplätze Kommunikation und Begegnung fördern können. In einem Beitrag stellt Frame zehn Innovationen vor, die das Büro nicht nur als Ort konzentrierter Arbeit, sondern auch als sozialen Raum verstehen. Im Mittelpunkt stehen Lösungen für Austausch, Zusammenarbeit und Rückzug – von flexiblen Raumstrukturen bis zu Möbeln und Ausstattung, die unterschiedliche Formen des Arbeitens unterstützen. Die Auswahl zeigt, wie stark sich die Gestaltung von Büros inzwischen an den Bedürfnissen ihrer Nutzer orientiert. (Quelle: Frame, https://frameweb.com/article/partner-content/spotted-at-orgatec-10-workspace-innovations-that-invite-connection)
Design Milk – Jiun Ho lässt Reiseerlebnisse in Designobjekte einfließen
Der Designer Jiun Ho stellt in der aktuellen Friday-Five-Ausgabe seine Kollektion Unbound vor, die aus einer Zusammenarbeit mit vier weiteren Designern hervorgegangen ist. Die Arbeiten verbinden persönliche Reiseerlebnisse mit unterschiedlichen handwerklichen Techniken. Der Beistelltisch YuanYang etwa übersetzt die Reisterrassen der chinesischen Provinz Yunnan in eine gestufte Form und kombiniert Metall mit Cloisonné-Arbeiten. Die Leuchte Whisper greift die Gestalt eines Seidenkokons auf und interpretiert die japanische Kintsugi-Technik mit gerissenem Washi-Papier und Blattgold. Die Kollektion stellt einen Versuch dar, individuelle Erfahrungen und handwerkliche Möglichkeiten in eigenständige Objekte zu übersetzen. (Quelle: Design Milk, https://design-milk.com/friday-five-jiun-ho-unbound/)
Core77 – Eine Tischleuchte mit Mid-Century-Anklängen
Die Hearth Lamp der britischen Marke Made in Search wirkt wie ein Fundstück aus einem dänischen Designgeschäft der 1950er- oder 1960er-Jahre. Tatsächlich handelt es sich um einen aktuellen Entwurf mit einem zurückgesetzten Leuchtenschirm auf einem Sockel aus Walnussholz. Der Abstand zwischen Schirm und Basis schafft Platz für den Schalter, während eine Edelstahlplatte an der Unterseite die Verkabelung verdeckt. Die Leuchte besitzt eine E27-Fassung für Leuchtmittel bis 60 Watt. Ihr Reiz liegt in der reduzierten Form und der sorgfältigen Ausarbeitung der Details. (Quelle: Core77, https://www.core77.com/posts/145845/Made-in-Searchs-Midcentury-esque-Hearth-Lamp)
designboom – Ein Plattenspieler liest Vinyl mit Licht statt Magneten
Das Pariser Studio Waiting For Ideas stellt mit dem PP-2 einen Plattenspieler vor, der die Schwingungen der Nadel optisch erfasst. Anders als bei herkömmlichen Tonabnehmern werden die Bewegungen der Nadel durch ein optisches System in ein Audiosignal übersetzt; Magnete und Spulen kommen dabei nicht zum Einsatz. Das Gehäuse aus gefrästem Aluminium bleibt ebenso reduziert wie beim Vorgängermodell PP-1. Ergänzend dazu entwirft das Studio mit Pause einen gläsernen Hörraum für Tokio. Der Pavillon soll über einer Wasserfläche schweben, die Plattensammlung liegt in Fächern unter dem Boden. Besucher öffnen einzelne Bodenklappen, um ihre Schallplatten auszuwählen. Während der Plattenspieler bereits bestellt werden kann, ist der Hörraum bislang ein Architekturkonzept. (Quelle: designboom, https://www.designboom.com/technology/pp-2-turntable-reads-vinyls-without-tonearm-glass-listening-room-tokyo-waiting-for-ideas/)